Udsmykning med abstrakt kunst

Tendenser

Udsmykning med abstrakt kunst

Især i de seneste måneder er abstrakt kunst blevet en stor trend igen. Det skyldes sandsynligvis, at denne type kunst er så alsidig. Uanset om du er på udkig efter noget traditionelt eller moderne, er der et abstrakt kunstværk, der passer til din smag.

Abstrakt kunst er en fantastisk måde at tilføje et strejf af personlighed til dit hjem på. Abstrakt kunst kan visuelt forbedre et rum eller give en fed erklæring. Der findes mange forskellige stilarter inden for abstrakt kunst, så du kan vælge noget, der passer til din personlige smag og indretningsstil. Hvis du ikke er sikker på, hvor du skal starte med det store udvalg af abstrakte kunsttryk, er du kommet til det rette sted. I dette blogindlæg gennemgår vi de forskellige kunstnere inden for abstrakt kunst og giver dig tips til, hvordan du finder det perfekte kunstværk til dit hjem.

Populære kunstnere inden for abstrakt kunst

Abstrakt kunst handler om linjer, farver og former - en fantastisk måde at tilføje et farvestykke eller visuelt forbedre ethvert rum. Men udvalget af abstrakte kunsttryk er stort. Derfor præsenterer vi dig for seks af vores foretrukne abstrakte kunstnere for at hjælpe dig med at træffe en beslutning:

1. Wassily Kandinsky: Kandinsky blev født i Rusland i 1866 og er en af de mest berømte abstrakte kunstnere nogensinde. Hans værker er kendt for deres dristige farver og geometriske former. Hans abstrakte kunst afspejler hans syn på musik. Og en sjov kendsgerning: Kandinsky begyndte ikke at male, før han var 30 år gammel! Så hvis du overvejer at starte med en ny hobby, er det aldrig for sent at begynde. Hvis du er nybegynder af abstrakt kunst, er der ikke noget bedre sted at starte end med Wassily Kandinskys værker.

2. Piet Mondrian: Piet Mondrian var en hollandsk maler, der var bedst kendt for sine abstrakte kunstværker. Han begyndte sin karriere som landskabsmaler, men blev senere interesseret i kubismen og andre abstrakte stilarter. Mondrians kompositioner er kendetegnet ved brugen af enkle geometriske former, stærke farver og lige linjer. Hans malerier ser ofte ud, som om de består af en række sammenhængende blokke, og de har en udpræget modernistisk æstetik. En interessant kendsgerning om Mondrian er, at han var farveblind. Det kunne forklare, hvorfor hans farvepalet er begrænset til kun få primærfarver. På trods af (eller måske på grund af) hans farveblindhed har Mondrians kunstværker haft en vedvarende indflydelse på designverdenen. Hans kompositioner bruges ofte som mønstre eller motiver i alt fra møbler til mode. I de seneste år har Mondrians værker oplevet noget af en renæssance: hans stil kan findes i alt fra tapet til bryllupskager.

3. Hilma af Klint: Hilma af Klint var en svensk kunstner, der var aktiv i slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede - selv om hun allerede var aktiv dengang, er hendes arbejde først for nylig blevet bredt anerkendt. Hun er bedst kendt for sit banebrydende arbejde inden for abstrakt kunst, som hun skabte år før kunstnere som Pablo Picasso og Wassily Kandinsky gjorde den populær. Det siges bl.a. om hende, at hendes arbejde "markerer broen mellem Kandinsky og Rothko". Af Klints brug af farver, geometriske former og organiske elementer var med til at lægge grunden til den abstrakte kunst, som vi kender den i dag. Hendes arbejde var i høj grad påvirket af hendes interesse for spiritisme og teosofi, og hun mente, at abstrakt kunst kunne bruges som et redskab til at kommunikere med det guddommelige. I de seneste år har af Klints kunstværker som nævnt ovenfor genvundet popularitet, da hendes visionære tilgang til kunst fortsat vækker genklang hos folk over hele verden.

4. Paul Klee: Mange mennesker er skræmt af abstrakt kunst. De ser det som noget, som kun eksperter kan forstå. Men sandheden er, at alle kan nyde abstrakt kunst - man skal bare vide, hvor man skal starte. Et godt sted at starte er Paul Klees værker. Klee var en schweizisk-tysk kunstner, der var aktiv i begyndelsen af det 20. århundrede. Hans værker bevæger sig på grænsen mellem kubisme og ekspressionisme, og han havde stor indflydelse på begge bevægelser. Hans nok mest kendte værk er "Chirping Machine", som viser en række enkle former og linjer arrangeret på en legende og finurlig måde. Det, der gør Klees værker så tilgængelige, er deres barnlige kvalitet. Hans malerier virker, som om de er fulde af hemmeligheder, der bare venter på at blive opdaget. Og det er netop det, der gør dem så tiltalende - enhver kan se på et Klee-maleri og opdage noget nyt hver gang. Han sagde engang: "Farver har en direkte indflydelse på sjælen". Mange af Klees malerier var inspireret af musik, og han skrev endda en bog med titlen The Notebooks of Paul Klee. I dag kan Klees værker ses på store museer verden over, bl.a. Museum of Modern Art i New York og Tate Gallery i London - men måske snart også i dit hjem?

5. Vincent Van Gogh: En af de mest berømte kunstnere, der er forbundet med den abstrakte kunststil, er Vincent van Gogh, som var kendt for sin utraditionelle brug af farver og penselstrøg. Hvad mange mennesker ikke ved om van Gogh er, at han aldrig solgte et eneste maleri i sin levetid! Alligevel er hans værker i dag blandt de mest værdifulde og mest kendte i verden. Det er interessant, at van Gogh ikke startede som abstrakt kunstner. I dag er van Goghs abstrakte kunst ikke desto mindre meget populær, og det er let at forstå hvorfor. Hans dristige brug af farver og unikke vision inspirerer både kunstnere og beskuere.

6. Pablo Picasso: En af de mest berømte abstrakte kunstnere er Pablo Picasso. Han blev født i Spanien i 1881 og er kendt som en af medstifterne af den kubistiske bevægelse. Hans kubistiske malerier indeholdt ofte geometriske former og havde til hensigt at repræsentere forskellige synspunkter på emnet på samme tid. Picassos arbejde var meget indflydelsesrigt og banede vejen for fremtidige abstrakte kunstnere. I dag er hans malerier blandt de dyreste i verden. Hans værk Les Femmes d'Alger (Version O) fra 1935 blev solgt for over 179 millioner dollars på en auktion i 2015.

Det er interessant, at Picasso først begyndte at eksperimentere med abstrakt kunst i 50'erne. Indtil da havde han hovedsageligt arbejdet i mere traditionelle stilarter. I de senere år af sin karriere begyndte Picasso imidlertid at eksperimentere mere og mere med former og farver og skabte nogle helt unikke og innovative værker. Denne sene periode af Picassos karriere er mest forbundet med hans abstrakte kunst. Dette er på trods af, at Picasso i et interview i 1928 udtalte følgende: "Jeg afskyr det såkaldte abstrakte maleri.... Når man arrangerer farver ved siden af hinanden og trækker linjer i rummet, der ikke betyder noget, bliver resultatet dekoration."